🔊 “frida kahlo, diego rivera y el modernismo mexicano

Abierto hasta el 26 de enero de 2020, ¡con horario ampliado los fines de semana! Descubra las vidas, los amores y la influencia de dos iconos del arte del siglo XX. Pocos artistas han tenido tanto impacto en la imaginación del público como Frida Kahlo (1907-54) y su marido, Diego Rivera (1886-1957), pintores y muralistas mexicanos. Sus mitos surgieron no sólo de sus importantes obras, sino también de sus amistades (y conflictos) con las principales figuras políticas y de sus apasionadas y tumultuosas relaciones personales durante su vida.
Frida Kahlo, Diego Rivera y el modernismo mexicano, así como Scott Avett: I N V I S I B L E, están a la venta hasta el 26 de enero de 2020. Scott Avett: I N V I S I B L E estará disponible en solitario del 28 de enero al 2 de febrero de 2020.
La escala y la inspiración de las obras de Kahlo y Rivera difieren. Él trabajó como muralista a gran escala en México y Estados Unidos, aunque ella es más conocida por sus intensos autorretratos. La obra de Kahlo es intensamente personal, ya que representa sus propias visiones, sus recuerdos personales traumáticos y su afinidad por la cultura mexicana, mientras que la obra de Rivera es más pública, ya que representa a gente corriente atrapada en la revolución industrial y cultural. Ambos artistas allanaron el camino para que el arte mexicano se convirtiera en una parte importante del siglo XX y más allá. Su obra está vinculada al legado de Jacques y Natasha Gelman, que conocieron personalmente a Kahlo y Rivera. Tras adquirir la nacionalidad mexicana en 1942, los Gelman empezaron a coleccionar arte mexicano, acumulando una gran colección de obras de modernistas mexicanos como Kahlo, Rivera, Rufino Tamayo, David Alfaro Siqueiros y otros.

📗 Frida kahlo: vida y obra

Diego Mara de la Concepción es un personaje de la película Diego Mara de la Concepción. Diego Rivera, también conocido como Juan Nepomuceno Estanislao de la Rivera y Barrientos Acosta y Rodrguez (pronunciación en español: [djeo riea]; 8 de diciembre de 1886 – 24 de noviembre de 1957), fue un conocido pintor mexicano. Sus enormes frescos abrieron el camino al movimiento muralista mexicano e internacional.
Rivera pintó murales en Ciudad de México, Chapingo y Cuernavaca (México), así como en San Francisco, Detroit y Nueva York (Estados Unidos) entre 1922 y 1953. Antes de completar su serie de 27 murales conocida como Detroit Industry Murals, realizó una exposición retrospectiva de sus obras en el Museo de Arte Moderno de Nueva York en 1931.
Rivera se casó varias veces y tuvo varios hijos, incluida al menos una hija natural. Su único hijo, un varón, murió cuando tenía dos años. Su cuarta esposa fue Frida Kahlo, otra artista mexicana con la que mantuvo una tumultuosa relación que duró hasta su muerte. Se casó por quinta vez con su agente.

🥳 El poderoso arte de frida kahlo – pinturas y retratos

El muralismo mexicano dominó el periodo 1930-1945 en México. Como parte de los esfuerzos del gobierno posterior a la Revolución Mexicana por reunificar el país, se pintaron un gran número de murales con mensajes nacionalistas, sociales y políticos en los edificios públicos desde la década de 1920 hasta la de 1970. El muralismo en México inició una práctica que continúa hasta hoy.
El objetivo de estos murales, al igual que el de los murales de la época prehispánica y colonial, no era simplemente estético, sino social, para promover determinados valores. Estos valores o conceptos pretendían glorificar la Revolución Mexicana y la condición de México como nación mestiza, promoviendo tanto a los indígenas como a los españoles.
Entre los años 20 y 50, el movimiento tuvo su máximo esplendor, coincidiendo con la transición del país de una sociedad mayoritariamente rural y analfabeta a una industrializada. Aunque ahora forman parte de la identidad de México, en su momento fueron controvertidos, sobre todo los que tenían mensajes socialistas plasmados en estructuras coloniales centenarias.

🏅 Frida kahlo y diego rivera: el arte mexicano del siglo xx

Con obras emblemáticas de Frida Kahlo, su marido Diego Rivera y sus contemporáneos, como Manuel lvarez Bravo, Mara Izquierdo, José Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros, esta exposición capta la energía y la expresividad del arte mexicano del siglo XX. Siete autorretratos pintados por Kahlo, el Vendedor de lirios de cala de Rivera y varios retratos de los Gelman estarán entre las más de 150 obras expuestas, así como más de cincuenta fotos que permiten conocer la apasionada relación amorosa de Kahlo y Rivera y cómo vivía, jugaba y se vestía la pareja.
Jacques y Natasha Gelman, una pareja de coleccionistas, eran unos refugiados de Europa del Este glamurosos y acomodados que se casaron en Ciudad de México en 1941, participaron en la vibrante escena artística y coleccionaron arte principalmente de sus amigos artistas. En 1943, Jacques encargó a Rivera, el pintor más famoso de México, un retrato de cuerpo entero de Natasha. “Los Gelman entablaron una gran amistad con muchos de los artistas de esta exposición, actuando a menudo como mecenas y promotores de sus carreras y acumulando una de las mejores colecciones de arte mexicano contemporáneo del mundo”, afirma Trinita Kennedy, conservadora del Frist Art Museum.