👀 Ideas de fotografía en blanco y negro y poses para mujeres

Lo que más admiro de un retrato en blanco y negro es el alma. Si comparas dos versiones de la misma imagen -la original y su reproducción en blanco y negro- verás que las emociones en la segunda son más prominentes. Los gestos, los movimientos y otras sutilezas del sujeto tendrán prioridad en un retrato en blanco y negro.
Piensa en las historias que quieres contar y en cómo quieres que se sienta tu público al ver tu obra cuando leas los siguientes puntos. Este conocimiento te ayudará antes, durante y después de tu sesión fotográfica.
Cuando fotografío a personas, me gusta mantenerlas aisladas de su entorno. Para ello, utilizo una apertura de f/1,8-f/2,5. Esta selección resalta mis sujetos y produce un hermoso bokeh. Los rasgos de tu modelo se verán realzados por un telón de fondo suave. Además, eliminará cualquier posible distracción y quedará muy bien en blanco y negro.
Me gusta jugar con números ISO altos cuando fotografío a personas por la noche (o en situaciones de poca luz). Esto puede parecer abrumador, pero es perfecto para la fotografía de retratos en blanco y negro. Tu foto tendrá un aspecto áspero, como de película, debido al grano. En blanco y negro, la falta de luz, que puede parecer poco atractiva en color, puede parecer dramática.

👨 Tutorial de blender 2.80: colorize or color splash black and

¡Gracias a todos los fotógrafos que participaron en este concurso de fotografía con la oportunidad de ganar un paquete de recompensas y más al compartir sus mejores fotos de arroyos!

😻 Fondo negro o blanco: tomar y hacer grandes

Los miembros del grupo demostraron cómo capturar retratos femeninos en blanco y negro, desde la fotografía de estudio con habilidad hasta la fotografía de incógnito y los retratos callejeros. Con nuestra nueva guía, puedes llevar tus retratos en blanco y negro al siguiente nivel “Tina Marie Photography (fotógrafa/retocadora) Michelle Lee Bibbs hizo el maquillaje. Nyagoa es modelo. Gigi Chuol Gigi Chuol Gigi Chuol Racheal Jones es la asistente. #blackandehitephotography #darkbeauty #beauty #blackbeauty #model #po #tinamariephotography #tinamariealaska #p#makeup #hair #afro #blackandehitephotography #darkbeauty #blackbeauty #model #po “tinamarie 7110 tinamarie 7110 tinamarie 7110

🤟 9 consejos rápidos para hacer mejores fotos en blanco y negro

La fotografía monocromática capta y muestra una cantidad diferente de luz en cada lugar de una imagen, pero no un tono diferente. Abarca todos los estilos de fotografía en blanco y negro que generan fotografías de tonos grises neutros que varían del negro al blanco. 1. La fotografía monocromática también puede utilizar colores distintos del gris, como el sepia, el cian o el marrón. 2] La fotografía monocromática se utiliza principalmente con fines artísticos y para algunas aplicaciones de imagen avanzadas en el mundo actual, más que para la reproducción de escenas visualmente precisas.
Las imágenes monocromas dominaron la fotografía hasta mediados del siglo XX, a pesar de que las técnicas para fotografiar en color comenzaron a aparecer lentamente en la década de 1850. Los procesos de grabación fotográfica, como el daguerrotipo, el negativo de papel y el negativo de colodión de vidrio, no hacían el color de la luz desde el principio (aunque eran más sensibles a algunos colores que a otros). El resultado final era una fotografía monocromática.
Los métodos fotográficos utilizados para imprimir los negativos, como el calotipo, la impresión a la sal y la impresión a la albúmina, proporcionaban imágenes con una gama de tonos marrones o sepia hasta la década de 1880. Mientras que los fotógrafos han utilizado soluciones de tonificación para convertir la plata de la imagen en sulfuro de plata, impartiendo un tono marrón o sepia, los procesos posteriores se han desplazado hacia una imagen en blanco y negro. Al convertir la plata en seleniuro de plata, más estable, el tóner de selenio crea una imagen azul-negra o púrpura. [3] Los cianotipos generan imágenes azules utilizando sales de hierro en lugar de sales de plata. [dos]

😬 Entre bastidores de una moda de estudio en blanco y negro

Es una cuestión básica de estética para mí – y para muchos otros. Un buen tratamiento en blanco y negro tiene el potencial de eliminar los detalles que distraen de una imagen, permitiéndote concentrarte en elementos específicos sin las distracciones que puede traer el color.
Sin embargo, como en cualquier proceso fotográfico, hay que tener en cuenta algunas indicaciones para que tus fotografías tengan el mayor efecto posible. En este post, te mostraré cómo mejorar tus retratos en blanco y negro con unas pocas medidas sencillas, independientemente de tu nivel de experiencia.
Para muchos fotógrafos, el blanco y negro es más que una opción artística de posproducción; es una forma de pensar. Debes asegurarte de que todos los elementos de una buena imagen monocromática están en su sitio antes de pulsar el disparador si empiezas a hacer una imagen reconociendo que al final será en blanco y negro.
Si tienes problemas para visualizar cómo aparecerá una imagen en blanco y negro, prueba a utilizar el modo monocromo de tu cámara. Aunque no te sugiero que utilices una conversión en blanco y negro en la cámara para tu imagen final, si disparas en RAW, todos los datos de color de tu imagen se conservarán en el formato, y Lightroom o Adobe Camera Raw convertirán automáticamente la imagen de nuevo a color una vez importada.