🔴 El asombroso viaje de encontrar nuestro propio estilo de ilustración

La ilustración mantiene su condición de medio visual para una gran variedad de propósitos. Sitios web y páginas de aterrizaje, revistas y boletines, pantallas de aplicaciones para teléfonos inteligentes, páginas de medios sociales y tweets, carteles y pancartas: las imágenes aparecen en una gran parte de los recursos con los que trabajamos a diario, y nos encantan por su variedad, versatilidad y originalidad. Hemos elaborado un breve resumen, así que echemos un vistazo a lo que los ilustradores están haciendo famoso este año. Lo abarrotamos con una gran variedad de casos, como es habitual.
La geometría mantiene su dominio en los patrones de ilustración, con motivos geométricos que aparecen en una amplia gama de estilos y enfoques. Las formas geométricas de todo tipo, con sus orígenes en la pintura académica, aportan vibraciones abstractas a las obras de arte digital, solidifican las composiciones y añaden armonía visual.
El arte lineal y las líneas curvas estrechas también son habituales porque añaden un toque decorativo, crean un ambiente y realzan la imagen. Este método se utiliza para aplicar el detallismo a las fotografías a base de manchas de color y formas, así como para esbozar diagramas.

⬛ Práctica de ilustración digital nº 1

La representación gráfica de cualquier idea o tema en un dibujo, boceto, pintura, fotografía, cine u otra forma de imagen se conoce como ilustración. La palabra illustra’tio deriva del latín illustra’stro, que significa iluminar o irradiar. La impresión es la técnica más reciente para reproducir dibujos, que consiste en poner tinta en el papel e imprimirlo. La finalidad de una ilustración es aclarar o embellecer un argumento, un poema o una información textual representando visualmente algo mencionado en el texto. La acuarela, el gouache, la pintura, el óleo, el carboncillo y la xilografía son algunos de los métodos utilizados para crear ilustraciones.
Una ilustración es una imagen que se utiliza para representar, embellecer, ilustrar o enfatizar algo.
Se utilizan en cualquier situación en la que haya que transmitir un mensaje visual. Desde revistas, libros y anuncios hasta conceptos de películas y juegos, etc.
Las ilustraciones que reflejan verdades pictóricas se conocen como ilustraciones literales. Incluso si la imagen representa una ficción narrativa fantástica o dramática, el objetivo es crear un escenario realista. (Considera que estos son libros de no ficción).

🤝 Los fundamentos de la ilustración digital

Nos gusta hacer obras de arte. Lo hemos hecho desde el principio de los tiempos, ya sean las pinturas rupestres de Altamira o Ajanta, tenemos una capacidad inherente para expresar y representar el mundo tal y como lo vemos. Las ilustraciones, por su parte, son algo más que expresiones; son un medio de comunicación con un público mucho más amplio mediante el uso de un lenguaje visual común. Las ilustraciones son una herramienta importante en la era digital para expresar visualmente un texto, empatizar con el usuario, simplificar procedimientos complicados e incluso aportar alegría.
Todas las superficies que nos rodean tienen una textura, y podemos saber si son lisas, ásperas, llenas de baches o viscosas con sólo mirarlas. Las texturas aportan dimensión y matices a una imagen del mismo modo que añaden detalles a nuestro entorno. Los artistas están trabajando con diferentes texturas orgánicas e inorgánicas para producir dibujos con textura en 2020. La disponibilidad de pinceles digitales con texturas ha facilitado que cualquiera pueda jugar con ellas. Nos encanta esta tendencia e incorporamos texturas en muchas de nuestras piezas; te animamos a que busques texturas en tu propio entorno; quién sabe, ¡puedes acabar utilizando una en tu propia obra!

🤘 ¿estilo de ilustración digital o tradicional?

En este ensayo se analiza la pérdida del aura en artes modernas como el cine y la fotografía como resultado de la reproducción en masa, así como la pérdida de la individualidad de la función ritual.

🤰 Cómo encontrar tu estilo artístico | consejos de sam sobre arte digital

Dado que culturalmente nos recuerda la esencia exclusiva de la pintura, la ilustración se utiliza como punto de distinción.
Tenemos ejemplos de Airbnb, Mailchimp, Dropbox y WeTransfer en la reciente era de la ilustración que prospera en la industria tecnológica, que destacan el trabajo de varios diseñadores y artistas como una forma de hacer el proceso de espera más divertido para el consumidor y de expresar emociones y valores de marca.
La ilustración digital ha evolucionado hasta imitar los métodos convencionales de dibujo y pintura, así como sus soportes y materiales, como el collage y el coloreado variado, pasando por varias etapas entre lo figurativo y lo abstracto.
Y lo que es mejor, han aparecido una serie de técnicas específicas del medio digital, como la ilustración vectorial con colores planos y degradados y las ilustraciones en 3D con una infinita variedad de estilos que van desde la ilustración Low Poly hasta el renderizado realista más impresionante.